Нарисовать дельфин море закат

Как нарисовать закат — поэтапное описание для начинающих и идеи для мастеров

Закат – таинственное и вдохновенное время дня, когда солнце медленно уходит за горизонт, и ночь тихо вступает в свои права. Легко представить в уме такую картину – тропический пляж, первые звезды и последние отблески яркого светила. Что если нарисовать закат на бумаге не сложнее, чем вообразить в уме? Сегодняшний мастер-класс расскажет, как поэтапно создать закат.

Подготовка к рисунку

Начать урок стоит с приготовления необходимых материалов. Пока Вы продумываете в уме детали будущей картины, позаботьтесь о том, чтобы под рукой были следующие предметы:

• Акварельная бумага
• Карандаш для прорисовки контуров (средней жесткости)
• Палитра
• Стаканчик с водой
• Тряпочка
• Полотенце
• Акварельные краски.

Гуашь для рисования заката подойдет меньше, так ее консистенция не позволит работать с переходом оттенков. К тому же, рисовать акварельными красками для начинающих художников намного проще.

Первый этап

Чтобы нарисовать хороший рисунок, изображающий закат, совсем не обязательно срисовывать его с фотографий из интернета. Предоставьте свободу своему воображению, следуйте нескольким основным подсказкам и получите уникальный авторский рисунок.

Заранее определитесь с оттенками – синий, фиолетовый, красный, оранжевый, желтый, коричневый, черный и белый.

Прежде всего, стоит отметить границу рисунка, чтобы создать рамку. Заклейте края бумаги малярным скотчем, который после завершения работ легко снимается. Вы получите ровные края и не запачкаете бумагу.

Проведите границу горизонта чуть ниже середины – это будет разделяющая черта между небом и морем. Определитесь с местом нахождения солнца и его размером, фазой заката. Тоненько наметьте карандашом дополнительные детали на ваше усмотрение – пальмы, дома, людей.

Работа над небом

Намочите кисть и покройте водой все пространство бумаги к верху от линии разделения. Не закрашивайте солнце – оно должно остаться в сухой части бумаги. Смешайте желтые оттенки и закрасьте пространство у границы с морем и вокруг солнца. Выполняйте мазки свободными плавными движениями.

Далее добавьте к жёлтому оранжевого цвета и осторожно продвигайтесь вверх, стараясь, чтобы на бумаге, смоченной водой, цвета смешивались естественным путем.

Постепенно сменяйте оттенки от жёлтого до синего. После оранжевого сделайте линию красного цвета, плавно перейдите в розовый. К этому моменты Вы должны закрасить примерно половину неба.

Следующий этап сложнее: нужно перейти от теплых тонов к холодным. Лучше всего с этим справится с помощью смешения темно красного и розового. В процессе смешения над розовым не должно возникнуть оранжевого цвета, потому что при добавлении фиолетового – следующего слоя – на бумаге отразится грязный серый оттенок.

После укладки фиолетового слоя, разместите синий и черный соответственно, нанося плавно к верхнему краю бумаги. Используйте воду, чтобы смягчить переходы между цветовыми границами. Небо должно получиться «мягким», переливчатым. После того, как рисунок немного подсохнет, добавьте немного голубого и розового по краям, но избегайте зоны желтого и оранжевого. Фиолетовый можно разбавить кобальтовым.

Помните, что граница яркого желтого цвета и белого полукруга солнца не должна быть резкой. Пейзаж нужно стараться делать максимально реалистичным, и резкие линии в этом не помогут.

Переверните ваш рисунок горизонтально – теперь придется действовать по эффекту «зеркала», ведь вода отражает цвета, только в другом порядке. Работу над правополушарной частью изображения лучше проводить после того, как небо высохнет.

В этот раз лучше использовать зигзаги, а не прямые линии, так как отражение не может быть идеально прямым. Не забывайте, что солнце тоже отражается в воде, и его белый оттенок должен присутствовать на морской поверхности.

Действуя в обратном порядке, аккуратно смешивайте:

Линии цветов на воде будут значительно уже, чем в небе.

Цвета в воде стоит делать более насыщенными и яркими, в отличие от оттенков неба. Добавляйте белые блики, тонкие белые полосы, которые будут обозначать волны. Если Вы обладаете специальными навыками, попробуйте создать перспективу, тогда детали на переднем плане будут выглядеть реалистичнее.

Проработка деталей

Рисунок должен как следует высохнуть, прежде чем вы приступите к изображению деталей. Заранее придумайте, что именно Вы хотите нарисовать – деревья, людей, дома, мост, пляжные принадлежности.

Так как солнце светит на Вас, а не против, то все предметы должны быть темными, показывая только силуэты. Используйте темно-синий и темно-фиолетовый цвета.

Чтобы изобразить пальмы, нарисуйте две-три непрямых вертикальных линии. К низу они должны быть чуть толще. Чтобы нарисовать пальмовые листья, проведите от верхней точки две три выгнутых линии вбок – это основа для пальмовых листьев. Далее резкими короткими мазками набросайте сами листья, как правило, они тонкие и висячие. Сравнить пальмовые листья можно с рисованием ресниц глаза, только в другую сторону.

Лучше всего располагать деревья на переднем плане слева. Чуть дальше справа можно изобразить маленький домик или мостик. Рисуются они легко и, как правило, не взывают у художников проблем.

Вспомните урок рисования в школе: после того, как Вы закончили работу над рисунком, оставьте его сохнуть и сразу же уберите все принадлежности для рисования, чтобы не испачкаться. Когда изображение станет сухим, отклейте полоски малярного скотча, если вы пользовались им, либо воспользуйтесь ластиком и сотрите ненужным акварельные пятна, чтобы сделать ровные границы.

Если Вы хотите нарисовать зимний закат, просто добавьте больше белого цвета на воде и на листьях деревьев. Не стоит рисовать снежинки или сугробы, если Вы рисуете тропический пейзаж.

Источник

Как нарисовать дельфина поэтапно карандашом — особенности техники, выбор материалов, легкие мастер-классы и красивые фото примеры

Рисование фигур животных – крайне интересное занятие. Для детей этот процесс полезен развитием мелкой моторики пальцев, зрительной памяти, цветового восприятия и абстрактного мышления. Изображения дельфинов интересны для художника обилием плавных линий, минимальным количеством мелких деталей и возможностью рисовать в композиции.

Техники рисования дельфинов

Способов рисования для начинающих мастеров существует достаточно много, но не каждым из них можно воспользоваться сразу. Для некоторых видов живописи нужны практика, опыт и определенные художественные навыки. Среди огромного разнообразия техник рисования следует отметить следующие:

1. Рисование простым карандашом.
2. Рисование акварельными красками.
3. Рисование пастелью.

Все эти представленные техники доступны для освоения даже неопытным мастерам.

Инструменты и материалы для работы

Для самостоятельной творческой работы понадобится следующий набор инструментов:

• Набор простых и цветных карандашей.
• Ластик.
• Фломастеры.
• Бумага формата А4, ватман.
• Акварельные краски.
• Набор кисточек различных размеров.

По желанию можно дополнить данный список гуашью и пастельными мелками. На рисунках из ретушированной пастели получаются весьма реалистичные дельфины. Рабочее место должно быть хорошо организовано: ровная столешница, стул со спинкой и подлокотниками, качественное освещение.

Мастер-классы по рисованию дельфинов

Дельфина можно представить, как одиночную фигуру, а можно изобразить целую стаю интересных животных в морской пене. Среди огромного разнообразия рисунков, картин и эскизов, мы будем учиться изображать следующие:

1. Одиночный дельфин карандашом.
2. Стая дельфинов в море акварельными красками.
3. Два дельфина: взрослый и детеныш дельфина.

Каждый мастер-класс научит начинающего художника реализовать свои задумки на бумаге в фронтальной и боковой проекции.

Одиночный дельфин карандашами

Для начала следует научиться рисовать одиночного дельфина в боковой проекции, и только затем переходить к более сложным изображениям на бумаге. Схематическое изображение морского животного будет полезно, как детям, так и взрослым без художественных навыков. Инструкция, как сделать эскиз дельфина и придать ему четкие формы:

1. На листе бумаги прочертить прямую линию, направленную по диагонали.
2. Вокруг направляющей линии очертить овал, слегка расширенный на головном конце будущего морского представителя.
3. На переднем конце зарисовать острый «клювик», которому путем штриховки придаём плавные линии мордочки дельфина.
4. Хвостовой плавник изображается классическим способом для всех рыб.
5. На спине морского животного изображается ещё один плавник, имеющий четкие линии.
6. Под брюшком необходимо отобразить два плавника – два изогнутых рожка. Задний рожок размещают на рисунке таким образом, чтобы он на 1/3 часть выступал из-за переднего плавника.

В последнюю очередь ретушируют овал туловища, чтобы постараться изобразить животное в движении. Рисование мордочки – сложная задача. Дельфины являются самыми умными и положительными морскими представителями. Лучше запастись готовыми фото или рисунками дельфинов, а далее по образцу передать своей фигурке должное выражение и мимику.

Рисование стаи дельфинов

Для изображения более сложной композиции понадобятся карандаши, краски (акварель или гуашь) и лист плотной бумаги. Для создания большого рисунка можно использовать ватман, плотность которого превышает плотность обыкновенной альбомной бумаги. Изображение стаи дельфинов проводят по уже известной схеме, но с дополнительным представлением морского фона. Инструкция для начинающих художников:

1. Стая дельфинов должна располагаться на картине в определенном положении, поэтому для удобства отображения фигур можно расчертить лист на квадраты (по типу шахматной доски).
2. Фигуры дельфинов изображают по уже известной схеме, используя простой карандаш.
3. Ретуширование и обработка мелких деталей производится в последнюю очередь.
4. Следующий этап для мастера – это работа с акварельными красками или гуашью.
5. Для правильного расположения красок можно использовать готовое фото дельфинов или раскрасить фигуры на своё усмотрение.
6. Брюшко дельфина оставляют белым, а остальные части окрашивают в голубой цвет. Интенсивность окраски усиливается по мере приближения к плавникам, а боковые поверхности туловища выполняются в бледно-голубых тонах.

Контуры дельфинов выделяются более темными красками, чтобы создать контраст с морской пучиной. Волны можно изобразить при помощи карандаша в виде волнистых одиночных линий. Также можно попробовать нарисовать волны и морскую пену, используя акварельную краску белого цвета.

Два дельфина на детском рисунке

Для детского рисунка можно воспользоваться фломастерами, чтобы изобразить два дельфина: взрослого и малыша. Для удобства маленького художника можно нанести на лист бумаги прямую линию простым карандашом, но можно обойтись и без неё. Обе фигуры будут расположены в боковой проекции, носиками друг к другу. Инструкция по рисованию дельфинов:

1. Начинают рисовать со взрослого морского животного. Плавные линии ведут от носа, далее делают изгиб для изображения головы. Следующий плавный изгиб переводит линию рисования на спину.
2. Линию спины ведут до хвостового плавника, огибают хвост и далее рисуют брюшко.
3. Брюшко должно иметь выпуклость в районе головы. Замыкают рисование контура в нижней части мордочки.
4. Следующий этап – выведение на изображении плавников – по уже представленной схеме: два рожка на брюшке, один четкий плавник на спине.
5. Малыш дельфин изображается, как зеркальная копия родителя, но гораздо меньших размеров.

Фломастерами голубого цвета раскрашивают фигурки дельфинов – более насыщенные тона для плавников и спины, светлые оттенки – для туловища, белая вставка для изображения брюшка.

Обучиться искусству рисования может абсолютно любой начинающий мастер, от которого понадобится лишь творческий настрой и желание.

Источник